Mis días en la librería Morosaki

Autor (es): Satoshi Yagisawa

ISMB: 8492919167

Género: Crecimiento, inspiracional

Editorial: Plata

Número de páginas: 160 en epub

Saga: Parece que sí

Sinopsis: El barrio de las librerías y de las editoriales, paraíso de los lectores. Un rincón tranquilo y ajeno al tiempo, a pocos pasos del metro y de grandes edificios modernos. Filas y filas de escaparates llenos de libros, nuevos o de segunda mano.Tatako, con veinticinco años y una vida bastante descolorida, no suele frecuentar ese barrio. Sin embargo, es allí donde se encuentra la librería Morisaki, que ha pertenecido a su familia durante tres generaciones. Una tienda de apenas ocho tatamis en un antiguo edificio de madera, con una habitación en la planta superior que se utiliza como almacén. Es el reino de Satoru, el excéntrico tío de Tatako, que, entusiasta y un poco trastornado, dedica su vida a los libros. Pero Tatako es el polo opuesto de su tío; no ha salido de casa desde que el hombre del que estaba enamorada le dijo que quería casarse con otra. Es Satoru quien le lanza un salvavidas y le ofrece mudarse al primer piso de la librería. Ella, que no es una gran lectora, se encuentra viviendo en medio de torres de libros que se desmoronan y de clientes que no dejan de hacerle preguntas y de citar a escritores desconocidos. Entre discusiones cada vez más apasionantes sobre la literatura japonesa moderna, un encuentro en un café con un tímido desconocido y unas revelaciones sobre la historia de amor de Satoru, Tatako irá descubriendo poco a poco una forma de comunicarse y de relacionarse que parte de los libros para llegar al corazón.

Hola a todos. Yo de nuevo por acá para dejarles otra reseña de mi club de lectura -otro de mis clubes, hola chicos de Discord-. Lo sé, he adquirido muchos libros por estos días y espero traerles las reseñas de cada uno de ellos. Ténganme un poco de paciencia si no es el caso. Como sea, este libro lo comencé hace un tiempo, pero tardé en terminarlo, sobre todo porque lecturas más largas se atravesaron en el camino. Una vez más, se trata de un texto de mi club de lectura, así que también tuve que ir al ritmo establecido de las páginas semanales y esas cosas. Así pues, les haré el recuento de las semanas en que lo leí y cómo terminamos dividiéndolo; de esa manera podemos sentirnos un poquito más cerca, como si ustedes también estuvieran en mi club. Si gustan, pásense por mi Instagram y vean las actualizaciones en mis historias donde suelo subir datos y, si nuestra líder lo autoriza, quizá les deje el link. Sin más, ¡comencemos!

Semana 1: Me parece refrescante leer un libro ambientado en una cultura completamente distinta a la mía. Sí, me gusta el anime y blah, pero pocas veces los occidentales logramos retratar de buena manera una manera de vivir y una cosmovisión tan distante. Por otro lado, el tío Satoru me recuerda un poco al tío Paco de "Persona normal". Este hombre que desentona en el estándar de "madurez" que la gente suele tener. No lo hace malo en general, pero me parece divertido cómo es que hay uno en cada familia, incluso en las asiáticas. 

Más abajo se puede notar que sí tiene un pensamiento -y lo plasma- muy de la cultura cuando incluso Takako juzga a su tío por el matrimonio que considera prematuro. Una vez más, es muy agradable ver este tipo de libros que, por lo general, no son frecuentes en mi biblioteca, ni siquiera en la electrónica. Además, me gustó mucho su intertexualidad. Si bien sé poco de literatura del lugar -voy a tener que verificar los autors y comenzar a leerlos-, cualquier libro que se esfuerce por recomendarnos otro, por recordarnos lo maravillosa que puede ser la lectura, vale muchísimo desde el inicio. 

Semana 2: (interrumpida por "Mientras escribo") En términos físicos, me gustó mucho su portada, es colorida. Además, los capítulos son cortos y entretenidos. No hay pretexto para no leerlo porque, a simple vista se nota, es un libro realmente corto. 

De este libro me gusta mucho que no dice las cosas, te las muestra por medio de comportamientos o detalles. Takako no dice ser una chica particular, es una chica particular. Lo mismo que su tío. Esto se nota, sobre todo, cuando la protagonista cae en depresión tras lo ocurrido con su "novio" y su empleo. En ningún momento lo identifica ella como depresión, pero sí afirma que prefiere dormir a tener que enfrentarse a su dura realidad. 

Es muy romántica la forma en que habla de los libros viejos. A veces, más en este momento de despego editorial potenciado, se nos olvida el poder de un buen y viejo libro, uno de segunda mano que ya cuenta una historia por sí mismo. Me gusta que este texto retome la idea y nos haga, a su manera, amar un poco más la literatura.

Semana 3 y 4: Hay algo que no me está encantando del libro. Parece un detalle pequeño, pero creo que es fundamental. Cuenta con DEMASIADAS elipses (saltos de tiempo con información a veces no muy necesaria) y esto hace que no pueda conectar por completo con los personajes, ni siquiera con la protagonista. Está llegando a un punto preocupante porque no logro empatizar y sus acciones me parecen fuera de lugar. Por ejemplo, ir a visitar al ex de Takako se ve algo forzado, algo incluso loco y fuera de lugar. Lo sé, la justificación es el grado de ebriedad, pero a mí no termina de convencerme. Quizá es el choque cultural, como lo vengo diciendo desde la primera semana, pero en realidad muchas de sus formas de reaccionar a las situaciones me parecen extrañas. Como demasiado teatrales y poco creibles. En una palabra: acartonadas. 

La vuelta de la persona a quien Takako al inicio no aprecia demasiado..., era demasiado esperada. Lo mismo que sus motivos. Una vez más me recuerda -qué triste- a una película dramática de Hollywood. No fue un plot twist ni mucho menos. Lo mismo ocurre con el libro y el café (los que lo leyeron sabrán de que hablo). Me parece que fue algo mejor sobre llevado; pero no deja de ser obvio. Eso sí, no lo voy a negar, el sentimiento que deja el libro en el café es mucho, y muy agradable. Creo que es la relación más orgánica que se ha tenido hasta el momento. 

Por otro lado, la relación de Satoru con su esposa es horrible. Quizá así se acostumbre en otros sitios, no tengo la seguridad; pero me parece que ella es demasiado mandona, que no comprende que es su esposo y no su bebé, a quien tiene que guiar como una mamá tigre. Se burla de él, de sus aspiraciones, de las cosas que desea. No me gusta para nada. 

Ya para terminar, se lo recomiendo a todos aquellos que amen los libros, que quieran un libro esperanzador, un libro que los haga amar, reír, soñar y sentirse extraño por momentos. También a todos los que quieran salirse de la estructura americana de la literatura. En fin, se lo recomiendo a todos aquellos mayores de 15 años que estén dispuestos a sufrir, deprimirse y volver a levantarse de entre las cenizas, a tomarse las cosas con calma y a la vez intensamente.

Saludos enormes,

Hasta que nos quedemos sin estrellas

Autor (es): Inma Rubiales

ISMB: 8408255320

Género: Young adult, Romance

Editorial: Planeta

Número de páginas: Epub

Saga: 1 de parece que sí

Sinopsis: «No tengo ni idea de lo que es el amor. Creo que nunca antes lo había sentido. Lo único que tengo claro es que, cada vez que pienso en eso, eres tú quien se me viene a la cabeza». Liam ha perdido su pasión por YouTube. Está metido en una relación falsa que ha tenido un resultado catastrófico: se ha enamorado de la chica, Michelle, y ahora ella sale a escondidas con su mejor amigo. Maia tiene pesadillas desde la noche del accidente. Todos los días va al hospital a visitar a una estrella cuya luz se tambalea. Un cumpleaños caótico. Una botella de vodka y un youtuber borracho que acaba durmiendo en el coche de una desconocida. ¿Qué mejor combinación para conseguir que dos astros colisionen?

Hola, hola. ¿Qué tal llevan el año? Ya casi estamos a la mitad y, como se pueden dar cuenta, he leído muchos más libros de los que esperaba. Es por eso que me estoy dando a la tarea de reseñarlos tan pronto como puedo. En realidad, el plan es reactivarme en cuanto a la lectura y todo lo demás. Como sea, el día de hoy vengo a dejarles la reseña de este libro que formó parte de uno de mis dos clubes de lectura (lo sé, ¿por qué complicarme la vida con UN club de lectura como para estar en dos?). Debido a que tardé un poco en leerlo, no les tengo la estructurada reseña escrita en días, sino de las antiguas y corridas con la información que recuerdo y mis notas. Espero, de igual manera, que les guste. Y sin más qué decir por el momento, vamos directo a eso.

Hasta que nos quedemos sin estrellas trata la historia de una chica regular que conoce, sin saberlo, a una celebridad de YouTube. Desde mi perspectiva, estoy con Maia y dudo mucho que se considere famoso, más bien conocido por muchos, aunque sin talento aparente. Como sea, en un primer momento, la realidad es que los personajes parecen bastante básicos, que se trata de más de lo mismo que se ha visto toda la vida. El chico popular, con reputación de fuckboy pero que tiene mucho corazón y sentimientos que entregar; se topa con la chica amargada que quiere todo en orden, que gusta de prejuzgar y ser perfecta -al menos en su perspectiva-. No lo negaré en este punto, al inicio me estaba aburriendo horrores. Pero le di una oportunidad, además que no me gusta dejar los libros a medias y suelo ser la clase de persona que termina algo para poder sentirse con el derecho de criticarlo. Así que continué.

Debo reconocer que en este texto, demasiado sencillo de leer y dividido en capítulos, no esperaba encontrar maravillas; y no lo hice. Tiene una forma de expresarse bastante promedio. No hay mucha poesía en sus páginas, quizá un par de frases prehechas que, en realidad, suenan como las de cualquier otro libro de romance adolescente. No hay descripción detallada de paisajes -lo que me dice que la autora no es británica, aunque no lo sé en realidad-, se limita a describir muy por encima y se concentra en las emociones; aunque sin duda esto le encantará a los adolescentes, a quienes está dedicado el libro. Tengan en cuenta que yo ya soy algo mayor que ustedes.

Respecto a los personajes es donde, creo, tengo más qué decir. A grandes rasgos se trata de personajes bastante básicos, pero también muy humanos. Es un hecho que se trata de literatura adolescente, que cuentan con un lenguaje sencillo, pero creo de verdad que están muy bien logrados, que la autora hizo un trabajo genial al momento de desarrollarlos porque ¡crecen! No se quedan en lo que son. Van evolucionando de a poco, para con el resto y entre ellos. Incluso su convivencia se vuelve distinta. Por momentos parece que las cosas se cargan hacia un lado, sin embargo, al final procuran que queden equilibradas y que, lo que ellos tienen, se vuelva una relación real y consciente, equitativa y sana. Me gusta porque ellos no se dan cuenta cuándo ocurre, se trata de una relación orgánica en la que, ni siquiera el lector, puede definir cómo es que llegaron a ese punto, cómo es que parecen muy bien juntos. 

Otra cosa que me gustó es que no hubo "romance" de la noche a la mañana. Fue necesario que ambos maduraran como personas, que vieran qué rumbo tomar en su camino, incluso si al final no terminaban juntos; el punto era estar mejor entre sí que con los demás. Sinceramente, esto me gustó de una manera grande y sorpresiva. Como ya dije, al inicio no esperaba demasiado de este libro, más allá de terminarlo y comentarlo en mi club de lectura, pero aquí estoy, reseñándolo.

Sé que en este punto se han de estar preguntando: ¿entonces por qué te quejas tanto si te gustó como para recomendarlo? Pues porque siempre he creído que hay un libro para cada persona, que incluso si a mí no me encantó, no significa que sea malo y que otros no deban leerlo. Se trata de un texto sencillo de leer, bueno para salir de un bloqueo lector, para entretenerse, para recordar que también somos humanos.

Por eso y mucho más, para terminar, se lo recomiendo a todos los adolescentes que quieran un romance humano, real, sin toxicidad (dejen de lado After y Twilight), que apunte a mejores expectativas. A aquellos que crean en el amor real, ese por el que se tiene que trabajar duro. En fin, se lo recomiendo a todos por encima de los 14 años y que quieran algo ligero, pero significativo, para amar la literatura un poquito más.

Saludos enormes,

La milla verde

Autor (es): Stephen King

ISMB: 978-607-311-730-2

Género: Dicen que terror

Editorial: DeBolsillo

Número de páginas: 444 páginas

Saga: No la necesita

Sinopsis: Octubre de 1032, penitenciaría de Cold Mountain. Los condenados a muerte aguardan el momento de ser conducidos a la silla eléctrica. Los crímenes abominables que han cometido los convierten en carnaza de un sistema legal que se alimenta de un círculo de locura, muerte y venganza. Y en esa antesala del infierno Stephen King traza una pavorosa radiografía del horror en estado puro. 

Todo un hito de la aclamada trayectoria del maestro indiscutible de la narrativa de terror contemporáneo.

Hola a todos. El día de hoy he terminado el libro, y me dispongo a realizar la reseña en el momento exacto que hago dos cosas: la primera, intento reorganizar mi mente y escribir; la segunda, intento recuperar la imagen del libro que tomé previamente para esta reseña y no sé dónde dejé o si borré por completo. Espero que no sea la última opción. De cualquier forma, no sé bien cómo es que terminará esta reseña, sólo sé que, como el protagonista del libro, necesito hacerla. Espero que no quede tan mal y que no haya tantos spoilers. Aunque, claro, aquellos que vieron la película protagonizada por Tom Hanks, de poco o nada se tienen que preocupar. Así que comencemos con el día 1, para ir en orden de ideas y de acuerdo a mis notas. ¿Que por qué no escribí la reseña como las anteriores, día a día? Supongo que, cuando lean el libro, entenderán muchas cosas.

Día 1: El libro me sorprendió mucho por lo que pone al inicio, la explicación que da respecto al libro mismo. Se trata de una novela construida a trozos. Por raro que suene para el siglo XX, momento en que fue escrita, Stephen King hizo este experimento de una historia por entregas a un periódico -creo que fue un periódico- donde se publicaba cada cierto tiempo. Me gusta la perspectiva de que haya experimentado de esa manera. Así mismo, amé el prefacio que fue escrito por su persona, ese donde intenta justificar un poco los posibles saltos de tiempo y las extrañezas que se puedan dar a partir de las incongruencias.

Desde el momento uno aparecen los dilemas morales, la posibilidad de que las cosas no sean como parecen. Me gusta porque da a entender que lo que se viene será mucho peor. 

Este es el segundo libro de King que veo con ilustraciones. No recuerdo bien si lo es o no, pero es un hecho que existen en La milla verde. Se trata de imágenes al inicio de cada "entrega" y son sombrías. Recuerdan un poco a Coraline, pero si el libro de Gaiman hubiera sido para adultos. 

Día 2: Es un hecho que King sabe cómo hacer escenas vistosas y llamativas. Muchas de ellas, incluso, cinematográficas. Eso me hace intentar recapitular detalles insignificantes como si en la película el ratón es blanco o café. Como dije, no es relevante, pero me hace preguntármelo. Es un hecho que a las personas de Hollywood les costó poco, o nada, llevar esta historia a la pantalla pues King mismo ayudó a que la situación fuera muy, muy sencilla. 

Día 4: Tiene muchos dilemas, muchas preguntas complicadas. Eso me gusta. El único inconveniente es que creo que su narrador no tiene una voz propia, tiene mucho de King en su sistema. No en el sentido de creencias, de pensamientos, sino en su forma de hablar. No sé, el carcelero narra como lo haría un literato. A eso me refiero. Sin embargo, eso no lo hace menos real y menos humano. Si bien creo que su lenguaje deja mucho qué desear, la realidad es que su manera de reaccionar y ver el mundo es bastante humana, cosa que lo hace ligeramente tangible una vez que olvidamos que detrás se esconde un maestro del terror. 

Olvidé comentar anteriormente que es graciosa la forma en que King intenta justificar sus incongruencias temporales o posibles errores por medio de la edad. Como en narrador ya es demasiado mayor, puede que se pierda un poco. Me parece gracioso porque es el cliché de todo anciano, que olvida las cosas o que los tiempos se le pierden. He conocido ancianos demasiado lúcidos que viven mejor en el pasado que en el presente. 

Por otro lado, está su intertextualidad. Lo sé, es una palabra demasiado larga, ridícula y rimbombante -dominguera, como diríamos en mi ciudad- pero significativa. Se trata de la cualidad que los libros tienen de referenciar a otros. En el caso de La milla verde, King menciona a grandes personajes y, por ende, también grandes autores. Me gusta, sobre todo, que compara sus personajes o situaciones con los de otros textos. En este caso, menciona a Poe.

Día 9: En este día me di cuenta que soy una anciana atrapada en el cuerpo de una treintona. Sin duda porque me gustan mucho los juicios morales que hace Paul -el protagonista- respecto a la televisión. Creo fielmente en su palabra (perdóname King por el adverbio) y que esa cosa nos roba el alma. Sí, es divertida y tiene algunas cosas buenas, pero también nos quita el tiempo de leer, pintar, dibujar, ver las nubes, comer con nuestra familia y, al final del día, todo por perdernos en la contemplación de personas sin talento que muestran sus maneras costosas de vivir y tirar por los suelos su dignidad a cambio de más dinero... Les digo que lo mío es la edad antigua. Así, de la misma manera que yo, Paul denota su edad y sus pensamientos que contrastan mucho, e incluso chocan, con los de las generaciones actuales. Además, Paul también tiene una manera muy bella de ver la vejez. Me refiero a lo bello por su humanidad, no por la manera en que habla de ella. A veces, como espectadores (de momento, recuerden que a todos nos llegará la hora), se nos olvida que las personas demasiado mayores también desean divertirse, que también usan sarcasmo, que quieren alocarse y tirarse los dientes con una galleta y reírse de ello en lugar de lamentarse y causar lástima. Me sorprende cómo King expone la realidad, el hecho de que hacemos menos a nuestros ancianos, que la simple palabra "viejo" nos escandalice y digamos en diminutivo todo para que "no suene tan feo". Lo cierto es que el eufemismo no les da juventud y que actitudes como esas les quitan, de a poco y día con día, la poca dignidad que los pañales para adulto les deja. Lo sé, estoy haciendo juicios morales. Es un hecho que este libro me ha afectado profundo; pero creo que es algo que tenía que decir, al menos para recordarme, dentro de muchos años, que la edad no tiene por qué detenernos.

En otros temas menos lúgubres, se nota -una vez más- que se trata de un texto por entregas ya que el final de la segunda parte se repite en el inicio de la tercera. No es un problema, en absoluto, sólo que refuerza la sensación y, no lo negaré, me ha encantado. Siento que leo el libro en un periódico, tal y como los primeros espectadores lo hicieron. Con algo más de fuerza de voluntad, quizá me hubiera establecido un día de la semana para comenzar a leer cada parte, como si lo "publicaran" sólo los jueves, por ejemplo, y yo sólo pudiera comenzar la siguiente sección el jueves, de haber terminado la anterior. 

Para terminar con este día, diré que tiene una musicalidad casi infantil con las repeticiones. Cosas como "Willy, el del barco de vapor" o "ojos negros como el aceite". No afectan en lo absoluto, pero me llama la atención que ocurra, casi como si Paul estuviera escribiendo el libro para John, de forma que incluso Coffy lo entendiera.

Día 16: Esta edición, la de DeBolsillo, tiene muchos errores, sobre todo con los nombres. Parece que los traductores o editores se tuvieron problemas para llevar la temporalidad o coherencia en ciertas partes. Vi un par de veces cosas como John Dolan (en lugar de Coffy) o decir que fue Percy en lugar de Hal quien estaba en casa de Moore al momento de ayudar a Melinda. Lo sé, parece insignificante, pero cuando se está muy concentrado en la lectura, causa ruido y corta la idea que se tenía en mente; es molesto, en pocas palabras. No de muerte, pero molesto sí. 

Día 17: Volvemos al inicio. Al momento cero. In media res, como dirían los latinos. Al día en el que terminé La milla verde y sentí la urgencia de terminar esta reseña, de escribirla de una vez, en mitad de una labor que quizá pueda parecer más importante, pero que se queda como secundaria por mi ímpetu de escribir. Supongo que ya sólo queda resolver algunas cuestiones. La primera, sí encontré la foto destinada a esta reseña, por lo que podré publicarla en cuanto termine de escribirla. Excelente. La segunda... Creo que esa es más complicada.

Creo que se notó, a lo largo de mi reseña, que AMÉ el libro. Se trata de un texto entrañable que nos hace preguntarnos sobre las cosas más básicas de la humanidad. ¿Estaríamos dispuestos a juzgar a alguien si este va a morir por nuestro juicio? ¿Podríamos presionar el botón que lo asesine mientras lo vemos a la cara? Me hace preguntarme tantas cosas sobre mi propia persona, sobre la función de Dios en el universo, la humanidad. Dejó de ser una cuestión moral para volverse la cosa más simple del mundo. ¿Hay justicia real? ¿Entonces por qué a la gente buena le pasan cosas malas? ¿Por qué Dios pidió -aunque no lo haya hecho-, por qué insinuó que Abraham tenía que matar a su hijo? ¿En qué clase de mundo vivimos? ¿Qué clase de seres somos los que lo habitamos? Pero bueno, supongo que jamás obtendremos respuestas...

Así, creo que es momento de terminar. Por ello recomiendo este libro a todas las personas con una estabilidad mental considerable, porque los va a destrozar pedazo a pedazo. Lo recomiendo a todos los chicos en edad de votar, a aquellos que juzgan a la primera sin tener idea cómo es la vida del otro, a los que creen tener la razón de todo. En fin, a todo el que quiera una reflexión desgarradora sobre su lugar en el mundo.

Saludos enormes,

Desayuno en Tiffanys

Autor (es): Truman Capote

ISMB: 978-607-312-752-3

Género: Narrativa

Editorial: Gandhi

Número de páginas: 153 páginas

Saga: No

Sinopsis: Holly Golightly se encuentra, sin duda, entre los personajes más cautivadores de la literatura de todos los tiempos. Joven y atractiva, la protagonista es una texana que se introduce poco a poco en la alta sociedad de Nueva York de los años cuarenta. Mezcla la inocencia y picardía, Holly se contenta con vivir el día a día, rechaza las ataduras emocionales, se siente desterrada de todas partes y sólo encuentra solaz al entrar en la famosa joyería Tiffany's, lugar que para ella encarna una suerte de paraíso terrenal. A esta novela corta se suman tres cuentos igualmente extraordinarios: "Una casa de flores", "Una guitarra de diamantes" y "Un recuerdo navideño". Este volumen forma parte de la vasta obra del controvertido periodista y escritor Truman Capote, especialmente reconocido por su novela A sangre fría. 

Hola a todos. 

Este mes hemos tenido mucha actividad en el blog. Espero que les agrade tanto como a mí leer tantos libros, ver películas y hacer reseñas para todos ustedes. Es por eso que el día de hoy les traigo un libro cortísimo, pero maravilloso, de uno de los autores que se postula como uno de mis favoritos del mundo. ¿Quieren saber por qué? Pues entremos en detalles.

Para comenzar, esta edición se divide en dos partes: la novela y tres cuentos medianos de los que pretendo hablar de forma individual más adelante. Por eso comencemos con la novela titulada Desayuno en Tiffanys.

Creo que Capote se basa en personajes y Holly es uno de los mejor construidos que he leído. Desde el acento -cosa de verdad difícil de plasmar en un escrito-, hasta los modos, la manera de hablar. Me gusta más que nada el hecho de que el autor sabe retratar los diferentes entornos, la manera en que la gente es DE VERDAD. En el mundo de la literatura lo conocemos como "polifonía". Es la capacidad que tienen los escritores de darle voces particulares a cada personaje y que no parezca que todos hablan y piensan igual. Así pues, Holly en serio se siente como una persona real. Es una mujer con ciertos problemas, una chica que no sabe bien lo que quiere ni quién es en la vida. Por otro lado, también se le puede identificar como un alma libre. Esto me gusta, esta dualidad, porque depende de nosotros como lectores lo que veamos en ella: libertad o problemas. Sin embargo, también podemos identificarla en personas reales de nuestro entorno: en esa amiga loca que va de un sitio al otro encontrándose a sí misma, en la mujer que consideramos promiscua o, por el contrario, una mujer libre que disfruta de su cuerpo. 

Otra de las cosas que me gustaron mucho del libro fue su narrativa. Conocemos a un narrador, al escritor que conoce a Holly en determinado punto de su vida y nos cuenta el periodo que vivieron en el mismo bloque de departamentos. Sabemos muy poco de él, pero tampoco es que importe demasiado. Además, en este libro no hay palabras extra. Muchas de las cosas, de los aspectos más destacables que hacen a la protagonista ser como es, los expresa él, los supone. Ella dice poco o nada respecto a sí misma, todo viene de los detalles que el narrador/espectador/amigo nos cuenta. 

Me parece que la novela, pese a ser corta, tiene de todo un poco, incluso romance, muy a lo Austen. Los personajes jamás se relacionan en ese sentido. Holly quiere al escritor, mucho, pero porque le recuerda a su hermano. Montones de hombres viven enamorados de ella y Holly apenas y se interesa. No siente pasión por ellos y, cuando al fin logra sentir algo, el mundo se le viene encima. Pero bueno, dejo hasta aquí la novela. Pasemos con los cuentos.

Una de las cosas que más llaman mi atención es que parece que Capote cuenta momentos específicos, como si no existiera un antes y un después de nada en particular, sólo ese momento en que dos historias convergen y se vuelven una vida que se siente real. Así pues, los cuentos no carecen de esta idea. El que más me gustó fue el último -"Un recuerdo navideño". Me pareció en serio hermoso. Por si fuera poco, no pierde esa pluralidad. Las personas siguen siendo reales, humanas, tangibles pese a que son personajes imaginarios. Además, el entorno y la poeticidad que no faltan. Es algo sorpresivo, al menos desde la teoría literaria, debido a que viene de un origen periodístico, lo que implica decir las cosas a secas, como son, sin poner "demasiadas flores". Claro que también es bastante común que un periodista se vuelva escritor y no a la inversa.

Ya para terminar, le recomiendo estas historias a todo el que quiera aventuras entrañables y bellas, a los mayores de 16 años con criterio amplio que sepan diferenciar un final bueno de uno malo, a quienes necesiten saber que no están solos en el mundo, a los que les guste la libertad, e incluso la libertad compartida. En general, a todo el que le guste la gente real, la gente viva y vibrante, que cause ruido y deje huella.

Saludos enormes,

Mientras escribo

Autor (es): Stephen King

ISMB: 978-607-317-397-1

Género: Ensayo

Editorial: DeBolsillo

Número de páginas: 315 páginas

Saga: No

Sinopsis: Mientras escribo empieza con el relato de la asombrosa infancia de Stephen King y su extraño y temprano interés por la escritura. Una serie de vívidos recuerdos de la adolescencia, de la universidad y de los años de lucha que lo llevaron a la culminación de su primera novela, Carrie, aportan al lector una amena y divertida perspectiva sobre la formación del autor, cuya necesidad de escribir lo estimuló para recuperarse de su casi fatal accidente en el verano de 2000. A su vez, King describe las herramientas básicas de la profesión y expone sus opiniones personales sobre el secreto de la escritura.

A caballo entre el manual y la memoria literaria de una de las plumas más prolíficas de nuestro tiempo, Mientras escribo se convirtió desde su publicación en libro de cabecera para la legión de seguidores de su autor, pero también un texto de referencia para todo aquel que aspire a zambullirse en las turbulentas aguas de la escritura. 

¡Hola, hola!

Lo sé, el blog ha tenido mucha actividad este mes. ¿A qué se debe? En realidad, no lo sé del todo, pero he tenido algo de tiempo libre y lo he aprovechado al máximo leyendo. Tal vez sólo es que salí de mi bloqueo lector. De cualquier manera, el día de hoy vengo a ustedes con otra reseña del maestro del terror, Stephen King. Pero ahora... ¿haciendo chistes? O casi. ¿Quieren saber de qué va? Pues comencemos lo antes posible, que el día de hoy, la reseña, vuelve a ser un poco como las de antes ya que olvidé hacer notas en mi libreta y no llevé el recuento de los días. Como sea, vamos a eso.

He de comenzar diciendo que se trata de una cara que, hasta el momento, yo no había visto en King, al menos no en sus libros, aunque sí en sus twits. Me sorprendió mucho reconocer su humor entre las páginas, darme cuenta de su ironía y sarcasmo, de la manera en que Stephen entrelaza las cosas. 

Otra cosa que debo reconocer es que no soy gran fan del autor. Tengan en cuenta que no hablo de sus libros, he leído montones de ellos y tengo unos cuantos en el apartado de "Lo que viene" (en la fecha en que escribí esta reseña) esperando para que les haga una reseña. Así que, no le temo. Sin embargo, sobre él como persona, sabía poco; que tiene un hijo que es escritor y poco más. De manera que me sorprendió mucho leer esa pequeña "biografía" a la que el autor se refiere como "Curriculum vitae". Me gustó la forma en que acomodó sus recuerdos, el sentido que tomaron y las experiencias que relata. Creo que es su manera de levantar el ánimo a los futuros escritores, de decirles: "Amigo, yo pasé por eso. Si yo pude, tú puedes". Aunque, claro, también aclara en todo momento que puede pasarle a cualquiera, pero quizá nosotros no somos ese cualquiera. Admite que puso mucho empeño en su vida, pero que también tuvo mucha suerte. 

El siguiente espacio está colmado de tecnicismos. ¿Es esto malo? En realidad, no. Me parece que, si quieren en verdad publicar un libro, lo mínimo que se debe esperar es conocer la terminología que se va a utilizar en la editorial mientras estás frente a las personas que, esperemos, van a corregir tus textos los siguientes años. Habla de cosas básicas como la gramática hasta -y esto me parece MUY importante porque no había leído que alguien hablara al respecto- la forma de acercarse a las editoriales y revistas para publicar algo tan corto como un cuento. Eso sí, para las personas que conocemos de estos tecnicismos, varios de sus consejos nos parecerán lógicos. Cosas como cuidar la morfología de las palabras y la sintaxis de las oraciones, ambos términos demasiado largos para decir que debemos cuidar que coincidan cosas como el género (el pata, obviamente, es una inconsistencia) o el orden de las palabras (que para los autores del Siglo de Oro no aplica por el hipérbaton). Sin embargo, es un hecho que intentó cubrir todos los puntos, tanto para aquellos que ya tenemos algo de consciencia respecto a la corrección de un texto, como para aquellos que en realidad no lo han hecho nunca. Esto, desde luego, le da mucho valor al texto, se puede decir que aplica para todos los niveles de comprensión en escritura.

Creo que, de manera general, es un manual bastante completo para comenzar no sólo a escribir, sino también en el mundo editorial. Me agrada que de verdad se esfuerza para que la gente lo entienda por medio de un lenguaje sencillo. Si bien utiliza algunos tecnicismos como el deus ex machina que literalmente significa desde el latín "Dios desde una máquina" (que se refiere al hecho de que a veces hay finales que parecen demasiado forzados, como si Dios sacara su mano del cielo y lo arregla todo en dos segundos), creo que hay cosas muy entendibles. Además, este es un término tan conocido que bien se puede googlear sin temor a tener problemas para encontrarlo. 

Ya casi para terminar, debo mencionar la sección del cuento en el que él está -o estuvo- trabajando mientras escribía este ensayo. King nos pone un fragmento, el inicial, y luego las correcciones que hizo, pedazo por pedazo, y los motivos para los cambios. Me gusta que ilustra de una forma gráfica la forma en que él corrige sus propios textos, algo terriblemente (quien lea el libro puede venir a reírse de mí en este momento) complicado. Como uno ya conoce sus escritos, ya sabe lo que quiso decir, es difícil verlo con ojos nuevos y no caer en errores, no normalizarlos. Otro dato es que King da una fórmula personal que a él le funciona para poder evitar este tipo de situaciones.

En términos generales, me gustó mucho esta forma de narrar las cosas. En la universidad mi profesor de Introducción a la teoría literaria me dijo que un ensayo es como tomarte un café (o té, ya que odio el café) con tu mejor amigo y hablar sobre libros. Esto fue, de una terrible y literal forma, tomarme un té con King mientras me platica, en total tranquilidad, la manera en que él llegó hasta dónde está. Es por eso que se lo recomiendo a todos los que quieran ser escritores, a aquellos que tengan un par de cuentos publicados y no sepan cómo continuar, a los que sean fanáticos de King y a los que hayan perdido la esperanza en el camino y quieran ver que, con esfuerzo dolor y sangre, quizá... sólo quizá... puedas llegar lejos.

Saludos enormes,

Horns VS Horns

La actividad en este blog subió como la espuma y, la realidad, es que me emociona mucho. Es por eso que el día de hoy, mientras todavía lo tengo fresco en la memoria, traigo para ustedes este VS que me comía el alma y los dedos putrefactos por escribir. Como ya leyeron en mi reseña (y si no, hagan click AQUÍ) se trató de un libro que me gustó mucho, pero que tuvo algunas discrepancias con el libro, mismas que le día de hoy me esforzaré mucho en disipar. Es por eso que esta reseña la consideraré por completo con: SPOILER ALERT! Para aquellos que no quieran sentir que les arruino ni el libro o la película. Comencemos.

En primer lugar, es necesario que hable del cast.

El personaje que me parece más relevante es Merrin. Que sí, el protagonista es Ig, si se quiere, pero es ella la que lleva toda la historia, el por qué y para qué de toda la situación. Respecto a la chica que la interpretó, me parece que hizo un trabajo excelente ya que, en el libro, la muchacha era esta señorita con cara de tierna que, cuando estaba cerca de Ig, no se molestaba en preguntarse su moralidad para pecar. A ella le gustaba él, a él ella, no había nada más qué decir al respecto excepto que se conocieron en una edad crítica. Esta fue, sin duda, otra de las cosas que parecen algo raras del papel a la pantalla. En el libro, ellos son adolescentes, tienen entre 15 y 16 años al momento de conocerse; en la película lo sitúan mucho antes, cerca de los 12 o 13, como máximo. ¿Es esto relevante? Supongo que Hollywood lo hizo con toda la esperanza de ver su amor demasiado puro y sincero por tener casi toda una vida juntos aunque, en el libro, nada de eso es relevante porque el comportamiento de Ig para con Merrin y viceversa da por sentado que su relación es real.

Respecto al tiempo, hay otra cosa que me causó ruido y creo que sí es algo más relevante. En el texto ha pasado un año exacto desde la muerte de Merrin, en la película, apenas unos meses (quizá menos). ¿Por qué esto me parece un punto a tratar? Pues verán, Glena, otro de los personajes, en el libro tiene más profundidad, tiene más causa de ser. En la película parece una chica que se aprovechó del dolor de una persona para sentirse menos miserable. Así pues, creo que se trataba de un personaje relevante que minimizaron demasiado. Glena era la viva imagen de alguien que intenta superarse y que, con algo de demonio de por medio, lo logra. Además, se trata de una chica que no sabe bien cómo ser amada, que cree que ser mal tratada es amor si se la llevan a la cama, incluso si la tocan pensando en otra. Me parece relevante porque es una de las que más evoluciona a lo largo de la trama, que cambia para su bien y se encuentra a sí misma, cosa que me encantó de inicio a fin.

La elección de Ig Parrish, a mi ver, fue en serio buena. No digo que Daniel Radcliff merezca un Oscar por esto ni mucho menos, sólo que supo sacar ese sarcasmo ácido y amargado de Ig, que supo cómo poner cara de cachorro a medio morir en las escenas donde la pelirroja seguía viva. Y, otra cosa que hay que reconocerle, lo mismo que al actor que hizo a Terry, es que supo cubrir bien su acento británico. Además, se notó que había cierta complicidad entre los hermanos, una relación aparentemente fracturada que ambos intentan mantener, sin saber bien cómo. Por otro lado, creo que los maquillistas merecen un verdadero reconocimiento. Supieron trabajar con el actor para hacer de la película algo en serio que vale la pena, más en las escenas finales con Ig y Lee en el bosque.

 Respecto a Lee… Hay mucho de lo que me quiero quejar. Primero, y aunque suene terrible, me quedaron a deber en el ojo. Sí, se supone que Lee se lastima un ojo cuando explota el juego pirotécnico que Ig se gana y luego le cede. Se supone que eso es algo que marca la amistad de Ig con lee porque se siente culpable de verlo a la cara todo el tiempo y comienzan a hablarse a partir de ese punto. Me parece que hubiera sido genial que usaran un poco más de maquillaje y se esmeraran en apegarse a esa parte del libro. ¿Por qué? Creo que hay escenas que se pudieron haber utilizado a ese respecto, como esa sensación que tenía Lee, pese a la cruz de Merrin en su cuello, de que lago iba mal con Ig. Con el ojo lastimado, medio velado a la vista, podía atisbar los cuernos del demonio en que se convertiría su amigo. Por lo demás, creo que la elección fue medianamente buena, creo que el actor no expresó la locura real de Lee, todo lo que llevaba dentro y fingía día sí y día también con la finalidad de hacer creer a los otros que era una persona normal. Siento que el actor se empeñó tanto en hacerlo parecer normal que terminó haciéndolo un asesino incidental en lugar de un completo psicópata como Hill lo manejó desde el primer momento en su libro.

Hay una cosa que siempre me crea conflicto en lo referente a las adaptaciones: la profundidad. El libro trata temas teológicos y filosóficos, intenta hacer a las personas pensar un poco más en las posibilidades de lo contrario, de que aquello que nos enseñaron desde pequeños resulte que no sea lo que esperábamos. En la película se nota demasiado poco al respecto. Se concentran en cosas más básicas y simplonas que, a mi parecer, Hill hizo bastante bien para tratarse en la pantalla. A este respecto, creo que la adaptación no tenía mucha excusa. Joe supo cómo jugar con las imágenes, cómo hacer todo muy visual, de manera que se hubiera visto genial en el cine. Pese a eso, prefirieron concentrarse en otras cosas bastante básicas como las escenas sexuales. No digo que en el libro no aparecieran, sino que no fueron la prioridad.

Otra de las escenas que creo que les faltó, fue la casa del árbol. Eso le dio un carácter circular al libro, redondo, y no se incluyó en la película. De hecho, casi parece que Ig y Merrin pasaban un montón de tiempo en la casa del árbol cuando se supone que sólo la encontraron una vez, a los 16, y que después siguieron buscándola. Ahí es donde se explica el pacto con el demonio que hizo Ig, lo que le dio el poder y los cuernos. Si bien, quizá hubiera estado demasiado trabajado el asunto debido a la quema de la casa, creo que era algo necesario. Sí, en la película lo supieron trabajar, lo sé, quedó bien y lógica, pero en lo personal había bastantes herramientas que no quisieron utilizar.

Por último, los efectos especiales. En realidad, no sé qué tanto presupuesto tuvieron para la película, pero creo que estuvieron bien… Al menos no fueron el medio hermano de Hagirid en Harry Potter y la orden del fénix. Algo es algo. Creo que el maquillaje me pareció mejor, pero se hizo un buen trabajo. Es por esto que, en esta entrega, declare un EMPATE. La película es una especie de extensión del libro. Si bien faltaron detalles, también es un hecho de que fue una excelente adaptación. Les recomiendo ambas cosas cualquier día de la semana.

Saludos enormes,